别具一格的日式枯山水景观设计(日式庭院是如何设计的,体现了日本怎么样的文化)
- 作者: 祈雅玄
- 发布时间:2023-12-02
日式庭院是如何设计的,体现了日本怎么样的文化
日本的装饰不仅因其丰富的历史和传统而闻名,不仅因为其极简主义和在简单的事物中展现美感的才能,而且还在于日本设计师如何将现代家居装饰与自然融为一体。看看那些轻易俘获人心的庭院呀,宁静又优雅!传统的日式花园和庭院与简约的环境融为一体,看起来非常和谐而轻松。带有竹子喷泉的苔藓,池塘和草似乎是极简主义家园中的休闲绿洲。
日本庭院是一个宁静的空间,追求极简主义,没有任何过多的元素,一切都完美地平衡。从苔藓开始,这是基础,并与你喜欢的草和绿叶相结合--不要种植太多。您还可以添加一棵树或几棵树--非常薄和小的岩石,这是日本花园的典型类型。树不是必须的,你想要的和平空间越多,你对树的需求就越少。绽放在日本花园中不受欢迎,所以如果你愿意,你可以跳过它们或去樱花树。
一个美丽的日本后院,鹅卵石和岩石,一些苔藓,几棵树和一个传统的竹子喷泉在中心,就可以构成令人叹为观止的建筑艺术!
充满花园的灯光透过周围房间的障碍物照进来。将门滑开,看着竹子和灯笼的垂直线条引导你的目光向下看到圆脸的男人和他温暖的笑容,吸引你。如果你坐下来寻找一分钟它很快会变成一个小时的思想导致另一个,梦想随着时间推移。一个更复杂的花园会引起人们的注意;这个让心里安静下来,真正的宁静致远。
在海外,理所当然地日本花园被视为“文化艺术品”或“博物馆作品”,没有任何凝聚力的传统来赋予它归属感。然而,在日本的无数庭院中,有一种可能很容易弥合文化/时间差距,并在未来蓬勃发展。
我想问一下日本旅游最佳时间
1、日本旅游最佳时间
一年四季皆可。日本可以说是自然景观四季皆美,各有风貌,是名符其实的全年皆适合游玩的国家,不同季节前去可以领略不同的美景。春季:3-5月每年3月底到4月上旬是短暂绚烂的樱花季,开学、新员工入职等都在这个时段,某种意义上是日本每年的“新开始”。这个季节是日本常规的旅行旺季,东京、京都等地的赏樱胜地人满为患。此外,各种春季限定的樱花料理和樱花美妆护肤品层出不穷,绝对是樱花爱好者的福音。夏季:6-8月日本本岛盛夏较为炎热,避暑自然成为热门主题,去北海道看薰衣草花海或到冲绳潜水都是非常不错的选择。另外,许多地区会举办一年中最热闹的传统祭典,和身着浴衣的俊男美女一起观赏花火大会有着说不尽的浪漫之感。还可以去日本的轻井泽、长野等山区避暑也是好选择。秋季:9月-11月日本各地层林尽染,红叶遍地,京都、青森等地是赏枫的好去处。赏菊也是日本的一大传统。秋天在日本还被称作“文化之秋”,会举办各种展览会、音乐会、体育竞赛。冬季:12-2月到了冬季,日本各地普遍都会下雪,这时可以去日本滑雪泡温泉,或去冲绳避寒观鲸,又或是趁着sale季节在大城市过个圣诞再尽情采购,都是不一样的越冬方式。2、日本玩几天合适
6-15天。日本比较热门的旅游城市比较多,像东京、大阪、京都、奈良、名古屋、富士山等都是值得游玩的,如果时间和预算有限,建议花上6天时间挑几个比较喜欢的城市游玩即可,如果时间和预算充足,那就可以花上15天左右的时间慢慢的将这些城市游玩个遍。3、日本有什么好玩的
春赏樱花秋赏枫
说到日本一年中的旅游最旺季,非赏樱的春季和赏枫的秋季莫属。每年的“樱前线”和“枫前线”都是游客们竞相追逐的风景线。每年3-5月,樱花由南至北逐渐开遍日本全境,而观赏樱花的最佳时间段只有从盛开到凋落前樱吹雪的短短数日。当岁月流转至秋季,由北向南逐渐变红的枫叶则成为最具代表的风物之景。层层叠叠的火红枫叶本就很令人心动,若再与素静的日式建筑搭配,则更加散发出一种禅意。京都、奥入濑溪谷、河口湖等都是有名的赏枫地。去日本享受血拼购物的乐趣近年来,随着签证政策的放宽和汇率的走低,越来越多的国人选择去日本爆买。从个护化妆到衣帽服饰,从电子产品到手办文具,购买的商品简直涵盖了生活的方方面面。之所以选择到日本购买,不仅因为人家服务好,更因为选择确实多,质量确实棒。不说遍地的药妆店、高档大气的大百货,也不说毫无推销的数码电子大卖场,单看文具店人家都能有12层楼,就足以看出在日本购物有多吸引人了。领略日本建筑之美日本的建筑在世界建筑史上独树一帜。从古典来看,鲜红的鸟居、林立的神社、深受中国风影响的日式庭园以及日本独特的“枯山水”、壮丽的城堡和天守阁都在静谧地诉说着日本的历史岁月。京都集日本建筑之大成,是日本古建筑爱好者的必游之地。大阪城和名古屋城则是研究日本天守阁文化的最佳场所。拜拜神社求好运日本神社千千万,求良缘、求发财、求学业、求美貌??只有你想不到,没有神社里拜不到的神。投入5日元的硬币与神结缘,鞠躬两次并拍手两次,再鞠躬后离开。除了祈祷之外,在神社中可以抽签占卜凶吉,如果抽到“凶”,系在神社指定的地方即可以驱除厄运。更有心思的,还可以购买“绘马”(许愿牌),将自己的心愿写在绘马上挂起来许愿。有些神社的绘马别具一格,即便不买也值得留意。扮和风美人漫步小道女生来到日本,尤其是京都,一定会被这里的风景激发出强烈的爱美之心,希望自己也能够穿着和服在樱花或红叶的映衬下,漫步于古典安静的和风小道中。日本人贴心地照顾了旅客的这类需求,在京都的清水寺、岚山附近,有大量的和服出租店可以选择。京都阿姨会帮助大家挑选自己中意的服装和配饰,精心穿戴起来并做个适合的发型。然后就可以尽情享受,一路走一路拍不停。寻找美味的日式料理前往日本游玩,品尝日本美食是绝对不可敷衍的事项。日本人对于原材料的执着、烹饪过程的把控,以及极具天赋的食物呈现方式,都会颠覆你对烹饪的看法。享受泡温泉的乐趣没有什么比坐进传统日本温泉池里更棒的事情了,享受温泉是生活中最放松的信仰!作为有名的温泉王国,日本丰富的温泉资源让人感觉这就是个泡在温泉里的国家。因为泡温泉的历史由来已久,温泉文化也渗透到日本人的各方面。所以,来到日本不妨也体验下泡温泉的乐趣。4、日本必玩景点推荐
浅草寺
推荐指数:★★★★★浅草寺是东京历史最悠久、人气最旺的寺院,也是浅草地区的中心,供奉的本尊是圣观音。它始建于7世纪,因屡遭火灾,后被重建。相传因三位渔民出海捕鱼时捞起了一座约5.5厘米高的金观音小雕像,才修建了这座庙宇。银座推荐指数:★★★★★银座是东京最著名的商业区,也是日本最具代表性的繁华商圈,以高级购物商店而闻名,聚集了顶级大牌旗舰店、高档百货和各种百年老店等,与巴黎香榭丽舍大街、纽约第五大道齐名,可以在各种影视镜头中看到银座的景象。东京塔推荐指数:★★★★☆在天空树竣工之前,东京塔一直是东京城市的象征。这座比巴黎埃菲尔铁塔还高的铁塔,塔上的灯光照明由世界著名照明设计师石井干子设计主持,照明时间为日落到午夜12点之间,灯光颜色随季节变化,夏季为白色,春、秋、冬季为橙色。塔上有_望台,可以透过玻璃一览整个东京的景色,塔的底部还有远东第一蜡像馆、近代科学馆和电视摄影棚,以及各种特色商铺。清水寺推荐指数:★★★★☆清水寺始建于778年,是京都最古老的寺院,后于1994年被列入世界文化遗产名录。本堂前悬空的清水舞台是日本国宝级文物,四周绿树环抱,春季时樱花烂漫,是京都的赏樱名所之一!秋季时红枫飒爽,又是赏枫胜地。心斋桥推荐指数:★★★☆☆心斋桥位于大阪市中央区,是大阪最大的商业购物区,以心斋桥筋商业街为中心,北至长堀通、南至道顿堀,集中了许多精品屋、专卖店、餐馆和大型购物中心,从早到晚都有熙熙攘攘的市民和游客。金阁寺推荐指数:★★★☆☆春秋两季是金阁寺的旅游旺季,但实际上这里的景致一年四季皆有不同美貌,无论是深秋的似火红叶还是冬季的白雪银装,都映衬出金阁寺的别致,令人着迷。富士山推荐指数:★★★☆☆富士山矗立在东京西部,是世界上最大的活火山之一!也是日本的象征。厢根是最理想的观看富士山的地方,天气晴朗的日子,尤其是冬季,从很远的地方就能看到富士山。这座日本最高的山峰(海拔3775.63米)上覆盖着皑皑白雪,就像明信片上的风景画一样迷人。天气不好的时候,需要离很近才看得到。上野公园推荐指数:★★★☆☆上野公园面积很大,里面有各种植物,还有动物园、美术馆、博物馆等,明治维新豪杰西乡隆盛(さいごうたかもり,维新三杰之一!被日本人誉为平民英雄)的铜像是上野公园的标志。这里也是观樱的著名场所,樱花盛开期间,会有众多游人来这里观赏。因为鲁迅先生的一句“上野的樱花也无非是这样”,使得上野成了许多中国旅行者最早记住的东京地名之一!可以去上野公园的不忍池旁找找这位中国文豪的塑像。更多关于日本旅游最佳时间,进入:查看更多内容
庭院平面图,庭院设计不得不看的部分
在庭院设计中庭院平面图不可或缺的一个组成部分,现在的人们越来越重视装修设计。不仅仅是室内,庭院设计也越来越被更多专业人士看中,当然重视享受和舒适的人们,也对庭院设计提出了更高的要求。那么下面我们从三种不同风格的庭院平面图着手来一观庭院设计。
1.中式庭院平面图
众所周知中国自古代以来,不论是皇家园林还是小家庭院的设计都是独具一格的,其不仅体现了中庸、典雅之风又蕴含着雅韵及诗意。
可以说,中华上下五千年的文明记忆早就深深扎根在中国人的心里和脑海里,所以中式风格的庭院设计,就是人们对中式古典美的极致追求。中式庭院里多用“水”,因为水被认为是大自然的母亲,孕育了一切,所以我们可以设计养一个小水池,水池边可以放置适当的灯具,或者种植些水生植物如荷花、莲花等,就会有一股香远益清之韵味呼之欲出。
除此之外还有用“石”——石子铺成一幅精心设计成的图案,看起来别有一番闲庭雅致。或者用石块铺成一条小路也是个不错的想法,再辅以小型植物搭配,则可以展现出主人幽静自然的状态。
说到植物,“竹”这个元素也是常被运用到中式庭院设计中,其所包含的古代君子精神也是现代人们所追求的。在许多复古中式庭院设计中,用小竹林点缀布局,看起来清雅自然。
2.欧式庭院平面图
说到欧式庭院设计,我们第一印象就是草坪和一个喷泉水池。其实不然,欧式的庭院设计不拘一格,其特有的富有想象力和创造力才是最主要的特色。欧式庭院可以分为前院、后院,而前院面积较大,所以我们重点说下这部分。
首先,前院即是展示主人品味和风格的舞台,也是庭院设计的重点。一般来说,前院布置一片平整的草坪可以给人一种很注重生活细节的感觉。当然不局限于草坪,也可以增添些许景观植物,加以装饰,可以让效果更上一层楼。然后,人行道这部分,我们可以修饰和做一些设计,比如选择一些彩色碎玻璃平铺人行道会更加让人难忘。当然也可以设计一些巧妙的图案,如此一来更显得主人风趣有格调。当然在一些欧式庭院平面图中,有喷泉水池的存在,但在一般日常设计中极少用到,所以我们下次再详细分析。
3.日式庭院平面图
日本的庭院设计源于中国秦汉文化,其中大多至今中国古典园林的设计风格痕迹仍然藏匿其中,日本园林设计发展至今逐渐摆脱诗情画意和浪漫情趣,走向了枯、寂、佗的境界。
其中,“枯山水”是日本庭院设计中尤为重要的设计。枯山水表现了小巧、静谧、深邃的禅宗意境,里面用石块表示山峦,白沙表示湖海,用线条表示水纹,就像一幅静默的山水画。
一般的日式庭院平面图中,其设计更多注重的是感官和细节的处理,所以展现出来的景观是有别于中式庭院的阔落大方,更像是别具一格的纯净与质朴。
室内设计风格特点
日式风格(和式风格)
有浓郁的日本民族特色,一般采用清晰的线条,居室布置优雅、清洁,有较强的几何感,木格拉门、木板地台为其风格的特征。
和室内的乾景以日式风格的素材如右灯,直接呼应空间的精神主题,令空间更富整体感。
和室与客厅之间,采可收可放的空间机能设计,复式的阶梯设计让这个家更有层次。和室则运用几何造型表现现代感,让日式和风与现代风格相互融合,崭露与众不同的风格质感。
区分客厅与主卧的轨道门完全拉开,呈现的是宽敞舒适素白睡卢空间,湛蓝的床垫配上纯白的床单,一股淡淡的海洋气息盈溢其中。
和室的墙面采用桧木,地板则采用金檀木铺陈,再加上竹签,可说是集原木于一室。和室桌采用活动式的设计,可收纳于地面,成为地板的一部分,平时若将直角的两面拉门拉开,开放式的设计,让空间运用更有弹性。
日式风味相当浓厚的起居室,以简单的中式家具摆设,营造出沉稳宁静的质感,带有日式禅味的起居空间,正是为新友泡完温泉后,提供的一处聊天、喝茶的角落。
卧室的设计特别注重机能的多重运用,摆脱床组的限定,宽阔的空间中以质感温润的中式家具装点,即是新友睡眠休憩天地,亦是游戏消遣、喝茶聊天的好地方
和室前天花的木条镶灯,让空间变化更丰富,采开放式喷砂玻璃门,增强了空间的通透性。在地板一端正收尾动作,目的是让前往书房的动线不受干扰。
安静详和,富有亲切感。
实木天花造型和传统的座椅有机地融为一体,形成了古典主义与自然主义的美妙结缘。
以原木质感为空间主调,倾诉着温馨,雅而不华。
温润雅丽,古典韵味中不失现代明雅。日式风格(和式风格)装修漫谈-张培哲|用心工作,用爱生活-文章...
日式风格装修.清雅幽静的日式房间,简约的装修风格,木质、竹质、纸质的天然绿色建材被应用于房间中,几件方正规矩的家具显出主人宁静致远的心和式风格
和式风格采用木质结构,不尚装饰,简约简洁。其空间意识极强,形成“小、精、巧”的模式,利用檐、龛空间,创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条,纯净的壁画,卷轴字画,极富文化内涵,室内宫灯悬挂,伞作造景,格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透,人与自然统一,注重利用回廊、挑檐,使得回廊空间敞亮、自由。
日本传统风格
点评:又称和风,该风格在设计师、画家等群体中比较受推崇,这种风格之所以如此流行并且广为接受,实际上是因为和风是世界上所有传统风格中最为“现代”的一种风格,它的室内构成方式及装饰设计手法,迎合了现代美学原则。
要点:日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境。空间造型极为简洁,在设计上采用清晰的线条,而且在空间划分中摒弃曲线,具有较强的几何感。和风最大的特征是多功能性,如:白天放置书桌就成为客厅,放上茶具就成为茶室,晚上铺上寝具就成了卧室。和风式居室的地面(草席、地板)、墙面涂料、天花板木构架、白色窗纸,均采用天然材料。门窗框、天花、灯具均采用格子分割,手法极具现代感。它的室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具,更甚者直接用和服来点缀室内,色彩浓烈单纯,室内气氛清雅纯朴。
适合人群:欣赏日本枯山水文化,喜欢家里有些禅意。
需要注意的地方:没必要把家里每个角落弄得像日本人的家,只要在阳台一角或室内某个房间,搞点有禅意的设计就好了。地中海风格地中海风格地中海风格元素地中海周边国家众多,民风各异,但是独特的气候特征还是让各国的地中海风格呈现出一些一致的特点。通常,“地中海风格”的家居,会采用这么几种设计元素:白灰泥墙、连续的拱廊与拱门,陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。当然,设计元素不能简单拼凑,必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂,目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀,海天一色、艳阳高照的纯美自然”。地中海风格之特征一:拱形的浪漫空间“地中海风格”的建筑特色是,拱门与半拱门、马蹄状的门窗。建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式,在走动观赏中,出现延伸般的透视感。此外,家中的墙面处(只要不是承重墙),均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。二:纯美的色彩方案“地中海风格”对中国城市家居的最大魅力,恐怕来自其纯美的色彩组合。西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩,希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻,南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。地中海的色彩确实太丰富了,并且由于光照足,所有颜色的饱和度也很高,体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是,无须造作,本色呈现。地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。蓝与白:这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片,甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色,加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿,将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。这些地区的国家大多数信仰伊斯兰教,而伊斯兰教的主色调为蓝白两色。黄、蓝紫和绿:南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田,金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映,形成一种别有情调的色彩组合,十分具有自然的美感。土黄及红褐:这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色,再辅以北非土生植物的深红、靛蓝,加上黄铜,带来一种大地般的浩瀚感觉。三、不修边幅的线条线条是构造形态的基础,因而在家居中是很重要的设计元素。地中海沿岸对于房屋或家具的线条不是直来直去的,显得比较自然,因而无论是家具还是建筑,都形成一种独特的浑圆造型。白墙的不经意涂抹修整的结果也行成一种特殊的不规则表面。四、独特的装饰方式在构造了基本空间形态后,地中海风格的装饰手法也有很鲜明的特征。家具尽量采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具。地面则多铺赤陶或石板。马赛克镶嵌、拼贴在地中海风格中算较为华丽的装饰。主要利用小石子、瓷砖、贝类、玻璃片、玻璃珠等素材,切割后再进行创意组合。在室内,窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案是主要风格。独特的锻打铁艺家具,也是地中海风格独特的美学产物。同时,地中海风格的家居还要注意绿化,爬藤类植物是常见的居家植物,小巧可爱的绿色盆栽也常看见。波西米亚风Bohemian,一般译为波西米亚,原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。然而在今年的时装界甚至整个时尚界中,波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化,民俗化,自由化。浓烈的色彩、繁复的设计,会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。什么是波西米亚?是生活在捷克斯洛伐克那个放荡不羁、以歌舞为生的民族,还是指那群视世俗准则如粪土的艺术家?发展到今天,却成了一种生活观,在波西米亚的旗帜下,一向为新生代不耻的老布尔乔亚的理想——追逐财富,和波希米亚崇尚自由的精神不可思议地结合起来,向人们展示着一幅用庸俗作背景的个性场景,也许这正是现代精神的一个侧面:除了金钱,没有什么能让人获取更大的自由。有人用一句通俗的时尚语言精辟地概括为——有一定经济基础的小资情调——原来如此!再复杂的情绪,在这个时尚的时代都能用感性的服饰演绎出来,波西米亚落实在女人身上,便成了一种奢华的另类、个性的高贵。波西米亚风格的装扮,在总体感觉上靠近毕加索的晦涩的抽象画和斑驳陈旧的中世纪宗教油画,还有迷综错乱的天然大理石花纹,杂芜、凌乱而又惊心动魄。暗灰、深蓝、黑色、大红、桔红、玫瑰红,还有网络上风行一气的“玫瑰灰”便是这种风格的基色。没有底气的人一穿上便被无情地淹没在层层叠叠的色彩和错觉中。一说波西米亚,逃不了一条打满粗褶细褶的长裙,它可以是纯棉的、粗麻的、砂洗重磅真丝的,可以是镂空设计的、缀满波西米亚式绣花的、加上婀娜的荷叶边的、垂垂吊吊满是流苏的,可以是布满无规则图案的、用其他风格面料拼镶的……总之它是繁复的、奢华的,无时不刻在昭示着自己独特的,它让穿上它的女人刹时间变成超凡脱俗并蔑视一切。如果还要披上外套,那最好是一件收腰收得恰到好处的长大衣,昂贵的羊绒当然是第一选择,退而求其次便是精纺亚麻,加一条粗犷而帅气的腰带,将硬朗与柔美完美地结合起来。还有饰品,不能不提的波西米亚饰物,要做个地道的波西米亚女郎,你最好不要放过身体上任何能披挂首饰的部位,手腕上、脚踝上、颈前、腰间,还有耳朵、指尖,别人戴一串,你戴三串,别人挂细的,你就挂粗的,这两年疯狂流行的藏饰被波西米亚女郎们引为至宝,那些发黑的银器、天然的或染色的石头,哪管它重不重、贵不贵,统统往身上手上套了再说。走动间,一定要浑身上下泠泠作响;点烟时、端起大扎啤酒时,一定要让连着戒指与手镯的链子斜斜垂下,勾着男人的眼光晃啊晃,一直晃到他心尖尖里让他脱身不得。--波西米亚 Bohemian,一般译为波西米亚,原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。然而在今年的时装界甚至整个时尚界中,波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化,民俗化,自由化。浓烈的色彩、繁复的设计,会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。三毛说,台湾只有三个女人适合波西米亚式的打扮,她们是潘越云、齐豫和——她自己。想想也是,她们三人虽然妍媸有高下、术业有专攻,但无论是言行还是气质总有一些相似之处,都属于那种特立独行、才华横溢而又总是不想受现实规范约束的类型,在装扮上喜好一致也就不奇怪了。她们总是穿着松松垮垮的棉质长裙,戴着层层叠叠的大项链,抑或还有样式古怪的平底软靴和大胆花俏的额饰,环佩相扣、叮叮当当地出现在人们面前,她们的这种装束可以一言以蔽之——披披挂挂,当然,换个好听的词就是今天的主题——波西米亚风格。什么是波西米亚?是生活在捷克斯洛伐克那个放荡不羁、以歌舞为生的民族,还是指那群视世俗准则如粪土的艺术家?发展到今天,却成了一种生活观,在波西米亚的旗帜下,一向为新生代不耻的老布尔乔亚的理想——追逐财富,和波希米亚崇尚自由的精神不可思议地结合起来,向人们展示着一幅用庸俗作背景的个性场景,也许这正是现代精神的一个侧面:除了金钱,没有什么能让人获取更大的自由。有人用一句通俗的时尚语言精辟地概括为——有一定经济基础的小资情调——原来如此!波西米亚风与BOBO族波西米亚在哪儿?这问题可真是难以回答。它好像是在捷克斯洛伐克的一个什么地方,当然也有可能不是。你不必因此而愤怒谴责我的草率和不负责任——相信我,在这个季节被时尚人士整天挂在嘴边的波西米亚风格跟地理上的波西米亚并没有什么大关系。波西米亚。波西米亚。波西米亚。这个词语每天在我耳边此起彼伏。各大品牌的PR告诉我他们这季节的设计是波西米亚式的融合风;我们的时装编辑铆足了劲头要制作一组波西米亚式的时装片;有一些女人和女孩子,她们兴致勃勃地打扮起来,出现在一些时髦的派对和时装秀场,“你是不是认为我今天看上去很波西米亚?”在我开口之前,她们先对自己做了一个盖棺定论的说法。究竟什么是波西米亚风格?东欧的,德国的,吉卜赛的,墨西哥的,松松垮垮的,少数民族的,色泽暗淡的,刺绣多多的,层层叠叠的,最后使人看上去有点饮酒过量精神涣散的——波西米亚风格可是决不局限于波西米亚这个地方,它的范围比我们想象的大多了。 TOM FORD为圣罗兰设计的土耳其式豹纹长衫据说是今季波西米亚风格的代表。虽然它看上去实在是太奢华了,远远超出了一个真正波西米亚人对于华丽生活的想象,可是又有什么关系?我们在一开始就讲过,波西米亚风格跟波西米亚没什么大关系。像波西米亚风格这样的专有名词近来出现很多。不知道为什么。也不知道谁发明了谁。或者说谁被谁所诠释。除了国籍民族肤色性别年龄的区分之外,有些人群需要一些独特的称谓来划分。基本上,那是一些所谓特立独行的动物。比如说BOBO。这是去年的热门词语。文化学者把他定义为是嬉皮与雅皮的杂交品种。像嬉皮那样的叛逆精神,也可以有适当的颓废,大麻是允许的,毒品是反对的,同时还有体面的工作,优越的收入和良好品位。据说一个真正BOBO的标准行头是这样的:穿着几千美金的GUCCI皮衣和几十块钱的LEVIS牛仔裤,他的头发乱乱的,仿佛有三个月没有打理过,可是他的身上散发着适当的香水味道,他习惯穿廉价而舒适的运动鞋,可是他对于他的内裤无比讲究。哦。听上去还不坏。甚至是令人心动。正邪一体。双面共聚。这样的BOBO,无论男女,必定横扫千军所向披靡。如果没有由于网络而诞生的新贵们,BOBO这个词语还会不会出现也是疑问。没有比这个行业的人士更BOBO了,那些网络新贵哪一个不是些疯狂艺术家和奸诈商人的混合体。看看比尔·盖茨乘着私人飞机住着5星级以上的酒店,并且穿着让时装编辑作呕的,很像是来自廉价商店的T恤和仔裤——BOBO就是这么肆无忌惮,够自由,够歹毒。那种丝毫不顾忌别人的令人艳羡的歹毒。波西米亚风跟BOBO似乎是薪火相传,至少,它们是近亲关系。它们的精神都是强调人的艺术气质、叛逆和自由,这是大众还是设计师的爱憎取向?又有多少人具有或者真正渴望艺术、叛逆和自由?结果是我在许多场合看见无数人打扮得像是街头为人画肖像的潦倒画家,或者就像个鬼鬼祟祟的特异功能人士。也许在这时刻人们难免堕落。全球经济不好也已经有很长时间,911的阴影刚淡下去,中东又开始刀光剑影,——许多我们原本以为跟自己没有关系的事情,其实沉甸甸地压在心里,然后一有机会就蔓延起来。岂止是蔓延。这简直就是腐蚀。当然也有令人愉悦的腐蚀。就像我们享受BOBO风或者波西米亚风或者吉卜赛风,无论什么流行,我们一律愉快接纳。时尚就是这么一种东西:以万变应不变。谁可以预测下一次的流行吗?说不定是布尔乔亚的爆炸颠覆。那些我们脑海中沉闷乏味教条的中产阶层形象也许快要过时,你可能再也不能这样去看待他们。如果布尔乔亚们抓起狂来会怎么样?每个人都有自己疯狂的方式。而时尚动物们永远是各种集体疯狂的参与者。又怎样?至少现在你可以说:“我很波西米亚,而且,我很快乐。”简约风格简约起源于现代派的极简主义.有人说起源于现代派大师,德国包豪斯学校的第三任校长米斯.凡德罗.他提倡LESS IS MORE.在满足功能的基础上作到最大程度的简洁.这符合了世界大战后各国经济萧条的因素.得到人们的一致推崇.由此,可以看出.简约就是简单而有品位.这种品位体现在设计上的细节的把握,每一个细小的局部和装饰,都要深思熟虑.